阜阳市十大民俗文化

　　颍上花鼓灯是由劳动人民创造且世代相传的艺术形式，产生于淮河流域广大农村，主要流行于淮河沿岸的颍上等二十多个县、市地区。颍上花鼓灯的主要内容是表达人民期盼政通人和、国泰民安、风调雨顺、人寿年丰的良好愿望，展现淮河儿女的礼义风情、勤劳勇敢，表现青年男女纯真、朴实的爱情，体现人们对幸福生活的执著与向往。颍上花鼓灯除在题材、形式、音乐、舞蹈等方面与淮南、蚌埠两地区的花鼓灯有相似之处外，亦有自身的特点。它舞蹈动感特强，节奏紧促有力，动作韵味十足，速度快捷敏锐，架势变换频繁，表演场面炽热欢腾，演员情绪欢快激昂，唱腔粗犷高亢，整个演出气氛堂皇富丽，地方特色浓郁。颍上花鼓灯表演者由数名鼓橛子、腊花对偶组成，通常由领首的第一个鼓橛子（叫杈伞把）领舞出场，主要有大花场（跑大场）和小花场（跑小场）等段落。颍上花鼓……[详细]

　　界首彩陶源于唐代，是淮北手工艺的精华。1999年，淮北柳孜运河发掘出土了大量的界首三彩陶片，成为当时全国十大考古发现之一。界首彩陶秉承唐三彩遗风，又吸收了剪纸、木版年画的艺术风格，在制陶技艺中自成流派。在胎面的制作上，界首彩陶饰以两层化妆土，在刻画过程中表现出赭、黄或赭、白两种基本对比色；在刻画题材上，界首彩陶除以生活中的花、鸟、鱼、虫为创作对象外，还着重吸取了传统戏曲中的艺术元素，以一幕幕场景的形式加以表现，卢山义的“刀马人”系列是其代表；在烧制方面，界首彩陶制作先除潮，然后素烧，温度一般在摄氏700至800度，成品为砖红色的刻画陶，素烧后可以釉烧，即涂以含铅、二氧化硅、粉土的釉料后放入陶制的匣钵内，逐渐加大温度，达到摄氏1000至1050度，烧两天两夜，成品为红地白花的界首彩陶。界首彩陶……[详细]

　　肘阁、抬阁，是集舞蹈、音乐、戏剧、绘画为一体的综合艺术形式。相传早于明代就有，至今已有500多年历史。抬阁是由2—8人抬着一些固定在铁支架上，穿着戏服的小演员，按照规定的角色表演一些动作。肘阁从抬阁演化而来。由表演者和执撑者两部分组成。执撑者多为青壮年。身负一个制好的铁支架，在身上绑牢。身穿道袍遮掩，铁架从一袖筒中露出。根据节目内容，选择以鲜花、瓜果、禽鱼、器皿、兵器等装饰铁架，以假乱真，给人错觉。表演者均选4至6岁少儿。固定在铁支架上、着戏剧服装。扮作戏剧、传说、故事人物。公母榫眼与执撑架相扣。此种艺术形式，上下配合、灵活方便、边走边舞、可行可停、可下架休息。因其新鲜、奇巧与灵活，深爱群众的喜爱。节目多取材于戏剧故事、传说，如《刘全进瓜》、《孙悟空盗桃》、《天女散花》等，演出时由民族器乐八……[详细]

　　柳编历史悠久，文化底蕴深厚，自今上溯历史达500多年。相传北宋岳飞的副将刘琦命百姓编筐，令将士在黄岗西抬土筑台，庆贺败金兀术胜利，此台史称“贺胜台”。每逢重大的民俗节日，当地人以柳条扎龙舞凤，以示吉祥。柳编编织工艺流程复杂，做工精细，而且工艺原始独特，纯手工编织而成，就传统花瓶而言，从上经盘底到收口、拿沿，几乎不用什么工具，即使是樑棍、模具也都是土产的“手工造”，但是编织出来的产品，结构严密，形体圆润，其精细程度，令人叫绝，可谓是传统柳编工艺的精品！“径编”、“立编”为沿淮蒙洼柳编艺人独创的工艺，具有极高的历史传承价值。柳编工艺精美，历代艺人代代相传，是一项极其宝贵的民间手工技艺资源，其产品通过着色、煊染，显得古朴、高雅，具有极高的艺术价值。柳编产品坚固耐用，朴素大方，无污染，无公害，纯天然……[详细]

　　嗨子戏以其起腔多用“嗨”字而得名，大致形成于清嘉庆、道光年间。在嗨剧形成初期，艺人采取“围鼓坐唱”形式，演唱一些带有故事情节的“花腔小调”。表演简单朴实。20世纪50年代初期，阜南嗨剧团成立，挖掘整理传统剧目130多出，创作剧目30多个。嗨子戏被搬上舞台后，其自由活泼的表演风格和通俗易懂的唱词深受当地人的欢迎。优秀剧目《打桃花》等”。……[详细]

　　杜氏刻铜艺术是以白铜、黄铜为主要材料，使用杜氏自制刻刀，通过选料、定稿、刻制、打磨、烤色等多道工序在铜材平面镌刻成图的手工艺技法。其刻铜工艺上借鉴、吸收了传统竹刻、镶刻、篆刻的技法，主要雕刻器物有墨盒、镇尺、熏炉、茶叶盒、茶壶、水烟袋、酒器、盘等最为驰名，图案题材以山水、人物、花鸟为主。是一种雕琢难度大、工艺技巧高超、作品具有沉雄拙朴金石韵味的民间“铜画”工艺。由于刻铜器物大多为斋房文玩，所刻又多系书画篆印，极富文人书卷气。刻铜器物又常与历史事件及人物相关，有着较高的历史文化内涵与收藏价值，所以它们已成为人们情有独钟的收藏艺术品。杜氏刻铜艺术流播区域以安徽省阜阳市颍东区为中心，向外延展至皖北、豫东、江苏一带。杜氏刻铜创始于民国年间的杜星景先生（原用名杜星显、祖籍阜阳颍东区插花镇），晚清时期，……[详细]

　　清嘉庆年间，界首市任寨乡的苗湖村唱坠子翁的艺人苗本林，发起了苗湖说唱会，当时参加演唱艺人有苗湖村三人，邻村五人。1939年，第六代传人苗元普为纪念第一代发起人苗本林165周年诞辰，把闰年的农历六月六定作苗湖书会，一唱就是五招来四邻八乡的群众，相当热闹。此后，苗湖书会经过不断传承，得到了一定的发展，到文革时期，一度沉寂。1985年，著名艺人苗清臣联络周边市县的著名艺人多人，重新举办苗湖书会。苗湖书会每届五天，方园几十里的观众前来观看演出。并且吸引了周边几百里地的曲艺演员参加演出。山东曹县、江苏坯县、湖北大悟县、河南周口地区、阜阳地区各县市、宿州地区的曲艺人均有赴会演出。目前，书会已创作演出曲目150多个。这些曲目在历届书会上，均获得群众的好评。“苗湖书会”演唱的曲目，特别是鼓书、评词等道具简单……[详细]

　　界首渔鼓，又称道筒子或坠子嗡，行话为“溜兰条儿”，源于明代叙事性道情。后由道士以道教为演说题材，到民间传道时流传至界首，约有四百多年历史。界首渔鼓主要分布于界首、太和、颍上、临泉、阜阳、亳州、涡阳、利辛、蒙城以及河南省的沈丘、项城、周口、太康、郸城等地。我市渔鼓艺人主要分布于光武镇、芦村镇和顾集镇。界首渔鼓源于明代，具体年份不详，兴盛于清朝道光年间，1920年左右，是界首渔鼓发展的全盛时期，其影响区域东至安徽省太和县、阜阳市、蒙城县，西至河南省的沈丘县、新蔡县、郸城县、太康县等。界首渔鼓源于民间，流行于民间，发展于民间，以演唱为主，夹白为辅，唱词和说白均加韵脚，分为“高音渔鼓”和“低音渔鼓”两类。所持乐器为打击器，即渔鼓筒子和简板，所演唱曲目多为传统书目，其唱腔高亢嘹亮，委婉动听。界首渔鼓音……[详细]

　　太和民间舞蹈狮子灯已有一百多年历史。狮子灯创始人张守本，生于1849年，自幼习武，有一身过硬武功，在端午、中秋、春节等节庆日，聚集一帮武术爱好者，以自制的狮子作道具，自娱自乐欢庆节日，发明了原始简单的舞蹈动作，大多表现狮子的喜、怒、哀、乐。后来，家族中一直把这种舞蹈流传下来，并在社会上广泛传播。建国前，太和县城一直按五门四关出灯演出。张守本之子张天荣聚集东关武术爱好者排练狮子灯，因舞狮子演员武功扎实，能表演高难度技巧，东关演出的狮子灯广受欢迎。狮子灯一般在春节期间出灯，其规模较大的出灯时间有：1945年欢庆抗日战争胜利；1949年3月欢迎南下解放军部队；1959年建国十周年大庆，均产生不同凡响。1956年成立的太和县洪山杂技团将狮子灯舞作为保留节目上演，并增加了狮子钻火圈，走翘板等精彩场面。……[详细]

　　琴书传入我省已有200多年历史，它因演唱形式活泼，语言纯朴生动，曲调婉转优美，有着浓郁的乡土气息，深为广大群众所喜爱。因流入的地区不同，归纳起来主要有三路：一路是由河南永城县老艺人邵元振传入，代表性传承人有孟兆兴、孟颖等；一路是由山东瞎子（真名不详）传入，代表性传承人有张法、苗明才、苑金榜等；一路是淮北琴书，代表性传承人有陈豁牙（真名不详）、良麻子（真名不详）、付学兰、王文艺等。这三路琴书在淮河两岸及皖西北、皖北地区广为流传，三路老艺人为适应本地群众的需求，融合地方淮词、大鼓、坠子和民间小调，互相切蹉技艺，逐步形成了独具特色的，代表淮河风情的淮河琴书。淮河琴书唱腔音乐为主曲体，代表性唱腔有：“四句腔”，“四句腔”分：“慢四句腔”、“快四句腔”，“垛子板”垛板中间唱中有说，还有“凤阳歌”、“梅……[详细]