泾阳木偶
木偶，又称傀儡，泾阳当地又俗称“肘葫芦”。用它来表演的戏剧叫木偶戏。木偶艺术在我国历史悠久，据考古研究，木偶的产生可能与奴隶社会的丧葬俑有关。到了汉末，已有了表演功能的木偶。隋代，木偶的制作高度发达，形成了木偶戏的雏形。唐代，木偶艺术日渐成熟、高超。“刻木牵线作老翁，鸡皮鹤发与真同，须臾弄罢寂无事，还似人生一梦中。”这首唐诗形象生动地写出了当时木偶戏的逼真及观赏者的感受。宋元时期是木偶艺术发展的鼎盛时期，汉时汴京开封“大小勾栏50余座”，“可容数千人”。
木偶艺术约从宋末元初开始引入泾阳，历经元、明、清演变，及至民国已非常成熟。
分布区域
泾阳木偶表演自宋末元初传入泾阳后，在西乡（泾阳旧时称县城西部桥底、王桥地区，明清时期曾出过社树姚家、桥底柏家等富商）一带活动频繁，随着时间的推移，泾阳木偶表演沿着泾河川道，南北二原，遍及全县并在周边县区影响深远。
基本内容：泾阳木偶属于木偶系列里典型的杖杆、服装、盔帽、假须等组成，杖头木偶由表演者操纵一根与木偶头部相连的总杆和两根与手相连的手杆进行表演。木偶头部一般用木头雕刻，内藏机关，使嘴、眼可动；手杆一般用木、竹制作。
泾阳杖头木偶角色分为旦角、生角、花脸、杂角类等。
泾阳木偶戏由木偶、操纵演员、配音演员和乐队四部分组成。泾阳木偶表演剧目可观，文武兼善。主要表演技巧有以下几个方面：
摆口条：口条就是角色的胡子。当表现角色突遇危急情况、出现烦躁情绪时使用动作。当角色需要左右摆须而向左摆时，在“慢磨锤”的铜器中，木偶操纵演员左手摆动总杆销向右起劲，右手摆动右手臂托须，送向左方，同时右手摆动左手臂顺势接须。表演此动作时需要木偶操纵演员浑身一股劲，不可乱动。胡子左右摆动要平，不要高过木偶面部。摆时由缓而渐快。当需要右摆动作与此相反即可。
甩梢子：亦称甩发功，是木偶操纵角色利用头顶扎束的一绺长发表演的特技。多表现人物惊慌失措，悲愤交加，疼痛欲绝以及仓皇逃命，垂死挣扎等激烈的情绪和境界。在“千磨锤”的铜器中，木偶操纵演员左手摇动总杆，使其产生一定的惯性，使其发束产生一定的离心力。
闪单翅：主要是运用乌纱帽左右平衡的帽翅做出闪动的动作，多在表现人物思考问题、进退维谷或情绪激动时运用。木偶操纵演员左手持总杆轻轻晃动，力量使其一个帽翅的弹簧能够闪动为宜。作此动作时，全凭木偶操做演员平时积累的经验，手、眼、腰、腿、脚同时都要使劲，相互配合，才能过到预期效果。
翻跟头：表现角色遭遇紧急情况、兴奋、突然昏厥、悲愤交加时运用此动作。木偶操纵演员右手将木偶高高抛起，右手反手接木偶迅速翻转总杆。
提袍：表现角色下场、过门槛、升堂、坐椅子等动作时运用。木偶操纵演员右手使右手棍顺时针方向弧形划动，提起袍子，扎势，亮相。此操作要求动作干净利落，不能拖泥带水。
吹胡子：表现角色生气、愤怒、威吓时运用。木偶操纵演员左、右手持总杆、手杆使角色做出生气、愤怒的样子，同时从木偶下方根据需要从不同方向、角度向上吹气，使胡子飘起。
瞪眼：表现角色生气、愤怒、咸吓时运用。木偶操纵演员拉动木偶内部机关，使木偶眼睛睁开。
亮靴底：表现角色上马、过门槛时运用此动作。木偶操纵演员左手持总杆做出相关动作，另一木偶操纵演员将“靴底”展现给观众。类似于戏剧舞台上的“双簧”表演。
吃饭：木偶操纵演员将两手分别插入木偶的两袖之中，一手端碗，一手持筷子，做出吃饭动作。
相关器具制作品及作品：手工制作的木偶及乐器。
秦腔表演的泾阳木偶，以纯粹的泾阳方言对白，音调高亢激越，善于表现雄壮悲愤的情绪。泾阳木偶的伴奏器乐有板胡、二胡、笛子、唢呐及扁鼓、锣、梆子等。板胡间色清脆、嘹亮，是木偶戏的领奏乐器；二胡间色低沉柔和，演奏悲壮的曲调，甚为感人；唢呐声音响亮热烈，常用来烘托渲染出兵、宴饮、庆典等场面气氛；扁鼓发间坚实清脆，是整个乐队的指挥乐器；锣音脆亮回荡，常用于武将的上下场和战争及突变情节的气氛时，也可插花击打。
作品有《周仁回府》、《下河东》、《斩李广》、《白叮本》、《杨家将》、《红灯记》、《沙家浜》等.
传承谱系:泾阳木偶表演脉传谱系无具历史记载,凭现存老艺人回忆,整理出以下谱系:
樊永泰,泾阳木偶表演老艺人。（已故）
樊新民,泾阳木偶表演老艺人。（已故）
樊志庆,生于1946年，泾阳木偶表演艺人。泾阳县泾河艺术团副团长。（2010年演出途中车祸去世）
彭明，男，生于1969年，泾阳县桥底镇北赵村人。从小爱好观看木偶表演，及长，拜民间木偶表演艺人樊志庆学习木偶表演。尤其值得一提的是彭明非常重视民间文化，为了传承泾阳木偶表演这一非物质文化遗产，彭明投资组建了泾阳县泾河艺术团并任团长，使泾阳木偶表演得到了较为有效的保护。
基本特征：泾阳因郑国渠、泾惠渠的慷慨浇灌，土地肥美，物阜民丰，为关中典型的白菜心。千百年来，各地通过各种途径来泾定居者趋之若鹜，泾阳成了多省籍贯的人们汇集的大本营。为满足各地人们的审美需求，泾阳木偶戏虽大多时以秦腔演出，但也常常以眉户、黄梅戏、京剧的形式而出现。它将秦腔的粗狂豪放，眉户的深情婉转、黄梅戏的委婉缠绵、京剧的大气高亢表现得淋漓尽致。
主要价值：泾阳木偶的主要价值在于以下几个方面：
泾阳木偶经历了从原始崇拜走向纯娱乐的艺术演变。泾阳过去有许多关于嵯峨山神、泾河水神、土地神的传说，“敬天礼神”之风极盛。泾阳木偶原来一直与丧葬、祭祀、乐神、禳灾、祈福保持着密切联系。时至上世纪五六十年代，在泾阳一些僻远落后的农村，为了企盼风调雨顺，人们还常常搞敬天仪式，其中最重要的一项活动就是上演各种戏剧来敬神、娱神。随着时代的变迁，古老神秘的木偶戏在泾阳民间已由对自然神的崇拜逐渐演变为一种纯民间娱乐活动。泾阳木偶活动蕴含着丰富的历史积淀和厚重的人文情怀；反映了泾阳古老民俗、民风；表现了泾阳人民的智慧和热爱自然，追求真、善、美的优秀品质；展现了泾阳人丰富的想象力、创造力和崇尚生命的精神追求以及充满想象的浪漫情怀。
泾阳木偶表演寄托了人们对自身及自然界征服的向往，是人的理想化身。人戏能演的，它能演；人戏演不了的，木偶也能演，诸如上天、入地、下海、降龙、伏虎、斗妖驱魔、奇术变幻等，给人以无限想象的空间，赋予木偶人化了的独特艺术性。
泾阳木偶是成年人的童话，是人们儿时久远而温馨的记忆。任何成年人看了泾阳木偶都会回忆起一些儿时美好的往事，重新发现隐藏在心中充满童贞欢乐的儿童时代。
泾阳木偶头像雕刻精巧，表演技恐慌精湛；木偶艺人集唱、做、念、打和奏乐于一身，是一门融雕刻、服装、表演、剧本、音乐诸元素于一身的民间戏曲艺术，是优秀的人类精神文化的遗产，是民间艺术珠宝。对研究地方戏剧发展、民俗文化、地方文化具有重要意义。
泾阳木偶表演因活动方便，演出人员精干，不受时间、场地限制，白天晚上均可演出，大小村庄都好接待等特点，现在仍然是广大乡村群众所喜闻乐见的艺术形式。
