泾阳太平曲子

泾阳太平曲子自唐代就有了雏形。太平曲子的曲调主要素材起源于民歌、情歌以及民间小调和乡谣，经过历史的变迁，人们在演唱时对曲调作了不断的演变和发展，逐步形成了现在这种以套曲为形式的音乐特点。它为以后在太平地区淬的眉户、碗碗腔、阿官腔以及秦腔的发展都产生了极大的影响。

太平曲子通常是以三弦为领奏乐器，板胡和竹笛相伴，俗称“三大件”，再加上梆子、碰铃击节拍，四页瓦打花彩，自然而然地形成了一个各显特长、互为联贯，浑然一体、十分迷人的小乐队。后来受秦腔等大戏的影响，加上干鼓、铙钹、勾锣等。

太平曲子表演场地的选择，多选为学校、村民家中、门前、场畔以及村内较大空间，现在也常常选择文化广场以及剧院等作为演唱场地。表演场地根据参与表演和观看的人数可大可小，以不太拥塞为宜。

太平曲子是一种真正的民间娱乐，它的功能就是为了放下沉重的生活重负而轻松起来。它所表现的内容是原生态的、囫囵的、极具生活气息的。即就是劝善，它也很少板着脸去正儿八经的说教，而是让听众在笑声里去琢磨、去悟出生活的道理。所以它的语言诙谐有趣，原汁原味，极具生活气息，情节也是原生态的，甚至有些离经叛道。

太平曲子的曲调主要素材起源于民歌、情歌以及民间小调和乡谣，经过历史的变迁，人们在演唱时对曲调做了不断的演变和发展，逐步形成了现在这种以套曲为形式的音乐特点。它为以后在太平地区流传的眉户、碗碗腔、阿宫腔以及秦腔的发展都产生了极大的影响。

太平曲子属陕西中路曲子，历来有七十二调、三十六小调之说。所谓大调，泛指比较高雅，旋律结构沉稳，跌宕有致，意蕴深邃，表现思想感情较为复杂而且演唱难度较大的诸如老龙哭海、黄龙滚、满江红、大金钱、阴司长城、北宫、老五更、吹腔、韵调等曲调。而小调因说唱性很强，悦耳上口，易学易唱，比较便于掌握运用，因之，一般上演的曲子剧目采用较多，如岗调，劳子、莲香、太平年、紧诉、五更、银纽丝、剪花、勾调等。

太平曲子有一种典型的联曲体结构，其独特的表现形式和演唱规律引起乐家和学者们的关注。它们一般由具有不同表现功能的曲牌，按照一定的连缀方式组合起来。民间艺人在长期艺术实践中，选择的常用曲牌可能会随着时代不同而有一些变化，但其连缀方式常常是相对固定的。这类联曲体结构常以一个曲牌为主，将其一分为二，作为整个唱段的头和尾，中间加上不同的曲牌，构成“曲头+若干曲牌+曲尾”的形式。例如，一折联唱曲目开首用“月头”起腔，那么最后必以“月尾”终结；开首若用“北宫”起腔，那第最后必以“北尾”终结。